回顾景德镇陶瓷学院的陶艺之行

摘 要：第一景德镇 “基地教学”优势，本土资源，有利吸收周边环境。世界各地的人蜂涌而至景德镇来学做陶瓷,正是景德镇拥有着无与伦比的天时、地利、人和。景德镇的矿土资源是相当的丰富和多样的。第二，景德镇纯陶瓷的交流信息比较多（纯陶瓷艺术办展做活动）。第三景德镇陶瓷学院的师资队伍与实践教学实力雄厚。

关键词：陶艺；教育；陶瓷艺术发展

中图分类号：J527 文献标识码：Ａ　　 文章编号：1005-5312（2012）18-0035-01

我六年的景德镇陶艺之行告诉我，学习陶艺是一个需要脚踏实地，需要勤奋努力与坚持创新的事业。

我清楚的记得在上海小学五年级的时候拿着外公订阅的《新闻晚报》会翻到一个叫夜光杯的版面，上面总是会刊登一些有关景德镇陶瓷作品的相关文章和照片，记得有位陶瓷艺术家是这样描述自己的“我以前压根就没有想过要搞陶瓷的，现在在景德镇做陶瓷就觉得离不开它了，深深的被它所吸引住了。”这是许多在景德镇做陶瓷行当的心声，这也是在我小时候埋下了深深的疑问：陶瓷艺术真得能让人如此着迷吗？

真的是无巧不成书，后来在上海大学附属中学学习美术专业，到了高考填志愿的时候，我的绘画辅导老师葛乐业劝我考出上海，去景德镇学习陶艺课程，他说景德镇的陶瓷课程是独一无二的，是值得过去学习的。上海大学的许多老师也都出自于那里。我就坚定不移的投奔了景德镇陶瓷学院。

直到现在我回顾之前的过程，我发现那位人生的导师是给我指向了一条明路。景德镇的天时、地理、人和都是酿造陶瓷艺术的温室，在这里是真正的陶瓷天堂，任何跟陶瓷扯上关系的行当都有，制泥和釉料配制、车模翻模、印坯、注浆、挑坯、运坯、裝窑、烧窑、装裱运输配送一应俱全。拥有陶瓷深厚工艺的老艺人也是卧虎藏龙，一山还比一山高。

我从2006年9月进入景德镇以来，难以想象的看着景德镇超快的经济崛起，也许是全国和世界各地的人过来提升了景德镇的人均收入。

进入景德镇陶瓷学院以后，每天几乎都是六点半起床，做早操打卡，晚上十点半熄灯。原来是因为要学分所以不得以而为之的事情，可是到了后来，我是真的养成习惯接受了这个完美的生活作息表。可以充分利用好一天的时间，身体也受到了锻炼。

本科的课程是让人完完全全的充实而全方位的了解陶瓷工艺的整个流程。大一开设的书法、素描基础、人体速写、水彩设计课程、装饰雕塑这些课程无疑是为后面的陶瓷艺术课程打下扎实的地基。我做事情比较急，所以对于要细心填充的色彩设计课程，我是受益匪浅，记得冯美庭老师是严格的要求我们的作品图案的原创性和颜色的协调性。这些课程也是对于以后的陶瓷造型装饰铺下了很长的伏笔。

至于摄影课程和Photoshop更是对于之后作品照片处理和制作陶瓷作品集有了很深的关联。一张好的拍摄照片，其实能够把陶瓷的神韵给体现得淋漓尽致。我因为当时不怎么感兴趣，所以导致我的照片处理都是由别人帮忙的，对此我现在都很遗憾。

在大二和大三的课程可以说是直面揭开陶瓷神秘的面纱，手工成型的课程来了，盘泥条、打泥板制作镶器、拉坯成型、模具成型、这些课程是直接接触瓷泥和陶瓷造型的成型法则的基础课程，也是陶艺的精髓课程，之后的陶瓷坯体制作脱离不了这些。泥釉料配制、中国陶瓷史和陶瓷工艺学也同步跟着一起学习，其实这些是学习好陶瓷理论的硬件设备，辅助着陶瓷成型的流程，能够在实践中起到通汇贯通的就是行家。在这其中黄海红老师教会了我们制作石膏泥板的简单方法，让泥板快速成型。他还会让我们去到景德镇的泥板成型的实践基地老鸭摊学习考察，我刚到那边有点吃惊，那边有着像墙一样大的瓷板，根本没有想到陶瓷工艺可以达到那样子。在那里学习到了景德镇瓷板制作的最高境地。许多艺术家直接就到那边去绘画。老师鼓励我们多出去走走，因此还走访过景德镇的雕塑瓷厂，那里有着传统的雕塑造型技艺，陶瓷雕塑有得比人还高的佛像比比皆是，老厂是注浆成器汇集的地方，三宝陶艺村也是陶瓷的世外桃源等等一些陶瓷相关的地方。

在这些课程之后的青花、粉彩和古彩陶瓷装饰课程也是很好的陶瓷装饰基础课程与之前的色彩设计课程前后呼应。教我们这些课的刘芳老师是备课充实，而且亲自手把手的交我们调料，打图，练线条，填色工序和方法，很到位的学习。

到了大三和大四上的有窑炉工艺、生活陶艺、实验陶艺、室内外陶瓷设计课程。近些年刚办的陶艺手绘、陶瓷配饰这些课程紧密的与社会接轨，记得很深那年开始，学生能够亲自把自己的陶瓷首饰作品当做商品在市面上卖，从那年开始景德镇陶瓷首饰这个行业风靡景德镇，现在你去景德镇雕塑瓷厂，各种形状各种大小的陶瓷首饰你都能找到，也使得许多雕塑瓷厂里的人找到了新的生计。成为了全国的陶瓷首饰批发的中心。而我在陶瓷首饰课程中的作品《朵朵祥云》，也获得了国家日用陶瓷及建筑陶瓷工程技术研究中心举办的陶瓷饰品比赛中获得二等奖。泥片和泥板成型的作品《阿呆》、《鸟与社会》等等一些作品也获得过大大小小的陶瓷省级、校级别的奖项。由于比较积极参加校外的陶瓷比赛的活动，在校期间连续拿着一等奖奖学金并且拿到了国家奖学金。这和老师和同学给我了很多鼓励和支持分不开。

在最后我想提一下我自己的做陶艺的个人感受，陶瓷艺术是有必要要把它的技术方面的东西要参透的，不然肯定做出来的陶瓷作品打动不了所有人的心而且别人容易仿造，陶瓷研究所的所长赖德权在上海办展，曾经亲切而又认真的跟我说过首先是要把工艺技术学好。

另外一个方面在平时的陶瓷实验的过程中我感受到了，制作陶瓷中的当时认为肯定的失败之作，不一定就是失败，只是一个学习陶艺中的一个点，是之后作品的积淀。我有听过一位成功女陶艺家的讲座，她就把各种烧窑的窑主认为陶瓷的失败之作组合在一起，形成新的一件她的作品，让人惊奇。另外美国的最好的陶艺专业的阿尔费雷德大学与央美的陶艺交换生的演讲给了我很多的启示，他们的作品刚一开始放在大屏幕上让我觉得简简单单，甚至是粗糙的，但是当深入下去阐述他们自己的创造思路，从一个阶段到另外一个阶段的过程，从自己的失败中找出原因并且追寻它，从创造中找到自己的心灵想表达的东西，他们给我们中国学生看到的是最真实的过程，而不是简单的一个成功的烧成的作品放在我们的面前，而且可以这样说，他们毫不避讳的对自己丑陋的失败之作是给予展示的，这让我有了启示，失败不是全部而是过程中美好的未发觉的领域，使我不得不敬重起他们的教学理念，讲述作品要全过程，我之前犯过的错误，它们也在给我经验。其实说是在做陶艺，也是在发掘自己的过程，也和做人有密切的相关。

还有一点我隐约感觉到我们学院派学生的出路的问题很需要拿出来讨论一下，在中国陶瓷业发展分三种，一种是建筑陶瓷工业，一种是陶瓷工艺品，还有一种是当代陶艺。和我一起毕业的同学出路有一下几种，要么走日用陶瓷设计业做陶瓷画案设计卫浴设计（工设专业、陶瓷设计专业居多）、还有的是自己坚持留在景德镇，继续坚持自己的陶瓷事业，还有的是做陶瓷销售相关产业、自己当老板白手起家做陶瓷、要么回家做绘画老师，要么彻底的改行。但是我鲜有看到有谁走当代陶艺家的道路的。

盛世搞收藏，目前做陶瓷是在上升阶段。对于陶瓷行业来说，一般人都会对陶瓷大师，工艺美术大师的级别的人物，会产生比较强的购买欲望，一方面是可以升值，另外一方面送礼也比较气派。但是对于作品比较出色，但是名气不响的学生，就是天壤之别了，人们过度的看重作品的制造者的名气，而对于作品的本身却没有很好的辨别能力。还有相关的能够给学生很好展示自己的平台就是参加大大小小的比赛。对于学生的作品在一些比赛中获得奖项之后，就有可能被主办方以低价位给买走，你可以不给，结果是更没有很好的地方能够推出自己的作品，最后打包回家成为家中的一件摆设。现在的陶瓷拍卖市场上的境遇也是这样的。每逢教授大师的作品就是高价，这是情理之中的事情，但是对于刚刚出道陶瓷世界的新生代来讲价格就比较低得出奇，这就有不利的发展影响，这对于学生来说暗示只有跟着大师走才能够有比较好的发展，或者说在国内只有考出工艺美术大师，省工艺美术大师，全国的美术大师才能把价位大幅度的拉高。这对于新生代的发展其实是种限制和制约。这个问题值得我们好好思考与解决。怎么才能把新生代给扶正，成为新一代的陶瓷艺术家。

现在我还在陶瓷学院读研，想深入学习陶瓷创新陶瓷。我深深的感谢母校的本科陶艺的全流程课程，它不但使得我们这些学生了解到从泥到陶瓷全过程，也使得我们在陶艺的道路上打下了扎实的基础，在此也深深的感谢陶院所有教师职工，感谢你们的辛勤劳动。