美术教学反思（2020） 初中美术教师教学反思

下面是小编为大家精心整理的美术教学反思（2020） 初中美术教师教学反思文章,供大家阅读参考。

美术教学反思（精选6篇）

美术教学反思（精选6篇）

　　作为⼀位到岗不久的教师，我们要有⼀流的教学能⼒，借助教学反思我们可以学习到很多讲课技巧，那么优秀的教学反思是什么样的呢？以下是⼩编为⼤家收集的美术教学反思，仅供参考，欢迎⼤家阅读。

　　美术教学反思篇1

　　美术教学要有⼀套⾏之有效的教学⽅法，善于营造⽓氛，激发学⽣的学习兴趣，促进学⽣对美术学习的喜爱。美术是⼀个包容性⾮常⼴泛的学科，这要求教师的知识⾯要⼴，要涉及⽅⽅⾯⾯的领域，我的主要做法是：结合教学内容讲⼀些趣事或故事，如，《为祖国争光》，这⼀课是以我国运动员在重⼤赛场上为国争得了荣誉，⾼举奖杯站在领奖台的动⼈情景。

　　我给同学讲了世界乒乓球冠军郭跃华从⼩刻苦训练乒乓球中的趣事，激励同学们努⼒学习。再如，国画课《虎》，我讲了⼀个五代著名虎画家历归真的故事，历归真为了画出虎的本性，虎威，只⾝⼀⼈躲进⽼虎经常出没的⽼林，认真观察虎与⼭⽺⽃的惊⼼动魄的场⾯。⿎励学⽣要有为事业献⾝的精神。学⽣对此颇欢迎。另外，对技能性较强的内容，我⽤⼉歌的形式进⾏总结，取得了⾮常好的效果，如《染纸图案》，将内容、材料、⽅法、注意事项等融⼊诗歌中：吸⽔⽩纸裁成⽅，折叠定式有⽂章；边沿点涂⽔要⾜，细⼼展开莫⼼慌。

　　在学⽣做作业时，总是没东西可画，我的另⼀个做法是，我让每⼀个学⽣都来当教师，我要求学⽣互相交换作业，看看在对⽅的作业中你还能添画些什么？给他提些建议，或帮助他修改⼀下，学⽣都有善于表现的⼀⾯，他批改别⼈的作业⽐⾃⼰画的都认真，这样通过⼏个回合的补充，完善，学⽣的作业都丰富起来了。⽤此办法来提⾼学⽣的美术素养，美术兴趣和审美能⼒。不但帮助了别⼈同时也提⾼了⾃⼰。

　　美术教学反思篇2

　　传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，课改后初中美术课更重视的是激发学⽣的创新精神和培养学⽣的实践能⼒,积极为学⽣创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学⽣在美术创作活动中，创造性地运⽤美术语⾔;⿎励学⽣在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表⾃⼰独特的见解。

　　1、美术学习要从单纯的技能、技巧学习层⾯提⾼到美术⽂化学习的层⾯。

　　美术教学要创设⼀定的⽂化情境，增加⽂化,使学⽣通过美术学习，加深对⽂化和历史的认识，加深对艺术的社会作⽤的认识，树⽴正确的⽂化价值观，涵养⼈⽂精神。例如：我校学⽣在制作楼道内的装饰作品时，学⽣们学习到利⽤⽑线材料，如何制作完成具有国画特点和抽象画特点的作品。我还让学⽣制作以童话寓⾔故事为内容的作品，并把寓意告诉学⽣，让学⽣在欣赏作品的同时，并感受到作品的教育意义。这就让学⽣在制作作品的同时，也受到情感教育。

　　2。加强教学中师⽣的双边关系。

　　通常在上课快要结束时，我会抽出⼏分钟时间，让学⽣来谈⾃⼰在这堂课上的收获;提出⾃⼰不满意的地⽅;也可以讨论下⼀堂课怎么上;⾃⼰做哪些准备⼯作，给学⽣介⼊教学设计的机会。师⽣间交流对教学的想法，学⽣会觉得⽼师的备课中有⾃⼰的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参与到课

堂教学中来，还因为得到教师的尊重⽽增强⾃信⼼和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进⾃⼰的教学。

　　3。⿎励学⽣进⾏综合性与探究性学习。

　　加强美术与其他学科的联系,与学⽣⽣活经验的联系,培养学⽣的综合思维和综合探究的能⼒。美术所涉猎的范围很⼤，像历史、地理、⽣物、⾳乐、语⽂、数学等各学科，尤其是历史，每次我在讲美术作品欣赏课时，我都要让学⽣好好学历史，让学⽣了解不同历史时期画家们的绘画特点、绘画风格及当时时代的背景。

　　4。重视对学⽣学习⽅法的研究。

　　新课改倡导的美术教学，既要重视学⽣对艺术的感受、表现和创造⼒的培养，还要注重美术更多地与⽂化、历史、⽣活相联系，让学⽣在活动中学、在玩中学，让学⽣围绕⽬标⾃主选择内容、材料和⽅法，让学⽣在知识探索的过程中发现规律。我在教学中，充分利⽤⾝边的现有材料制作美术作品，这既节省了学⽣的开⽀，也做到了变废为宝。

　　5。以各种⽣动有趣的教学⼿段，如电影、录像、范画,甚⾄故事、游戏、等⽅式引导学⽣增强对形象的感受能⼒与想像能⼒,激发学⽣学习美术的兴趣。

　　⽐如：学习达芬奇的绘画作品《最后的晚餐》时，放影像资料让学⽣⾸先了解达芬奇的⾝世，即它的名字的由来和他的主要成就，让学⽣了解画家的画风和他同时代的画家(⽂艺复兴三杰)。学⽣们学习兴趣很⾼，⽽且知识掌握得也⾮常好，以上是我在教学中总结的⼀些经验，如有不⾜之处，希望⽼师们提出宝贵意见。

　　美术教学反思篇3

　　情感诉求在艺术教育中的优化效应

　　在艺术教育中以情感诉求为基础和纽带，可以促进艺术教育向素质教育的转化，产⽣⼀系列优化效应。

　　突破呆板的"教学模式。⽏庸讳⾔，传统的教学中存在着诸多呆板的教学模式。这种教条、注⼊式的教法形成了学⽣思想上的依赖、创造⼒的凝固。艺术教育本⾝就需要⼤量动作、肢体训练的重复，乏味的教法必然会束缚学⽣的想像⼒和创造⼒。贯穿情感，就会创造引⼈⼊胜的形象化氛围，使学⽣

⽤“⼼”去学。

　　激起学⽣的求知欲望。只有与学⽣经验相联系的内容，才能引起学⽣浓厚的兴趣。由于兴趣是⼀种使思维的对象保留在意识中的内在⼒量，因此，调动和运⽤这种东西能使学⽣保持意识的警觉状态。伟⼤的教育家赫尔巴特指出，这种兴趣主要是经验的兴趣和同情的兴趣。在艺术教学中贯注情感，就会使学⽣激起强烈的⼼理活动和求知欲望。

　　树⽴学⽣的主体意识。个性和创造⼒来⾃于学⽣主体意识的树⽴。⽤情感激发学⽣追溯教学内容的本源，感受其产⽣的原因、形态和环境，就会使学⽣深浸于形象之中。⽽这种形象化的再创造过程，促使学⽣把⾃⼰的能⼒和⽬的对象化，增强独⽴性和意志⼒，发挥主动性和创造性，表述⾃⼰的情感理解，进⼊内⼼的探索。

　　构筑典型的环境。由于情感是⼀种意识的⼒量，是认知、感受环境的过程，在推进素质教育和素质形成中，发挥情感的基础性作⽤，提供典型环境和教育的相互作⽤，可以构筑和联结教学内容本源的环境，现实和社会⽣活的环境，拓展⼴阔的空间，引导学⽣认知和探索，促进教育的个性和社会化。

　　情感教育在艺术教育教法上的探索

　　在艺术教学中贯注情感，可以有⼏种途径。

　　全景式——构筑情感的“环境”。教师在艺术教学之始就要把本源的历史⽂化、风格特点以及蕴藏其中的思想感情向学⽣作⽣动的介绍，引导学⽣进⼊特定的环境。同时，⾛出课堂，调动学⽣的“经验”感觉，进⼊⼀个情感的真实环境。这是⼀个全景式的环境，即课堂教学与社会实践的联系，本源环境与现实环境的联系。

　　形象化——全⼒激发学⽣的求知欲望。教学的着⼒点必须始终放在调动学⽣“经验的兴趣和同情的兴趣”上，使学⽣处于萌发情趣的氛围之中。这⾥⾯，关键是最⼤限度地调动学⽣的情感投⼊，使学⽣由动作的单纯模仿进⼊艺术形象的精神世界和情感表述，进⼊⾃⼰的探索。

　　创造⼒——重视塑造艺术个性。艺术教育重在发现、培养和弘扬艺术个性，这关系到学⽣素质的提⾼和艺术⼈才的造就。在这⾥，教育培养的重点还是积累、调动、升华学⽣的情感经验，着⼒其理解⼒、独⽴性和创造⼒的提升和发挥。

　　组合式——创造情感教学过程。要使教学过程成为学⽣从感性到理性的升华过程，必须精⼼编创教案，调动多种⼿段，开展组合式教学，动静结合，衔接配套。具体到舞蹈艺术教育，就是将课堂教学与社会实践结合，学习与编创结合，使动作训练与情感表达互为作⽤。

　　美术教学反思篇4

　　美术教学原则是美术课教学的基本准则，是教学实践经验的总结，是⽤于指导中学美术教学的⼀般性原理，也是具体教学中运⽤多种教学⽅法的依据。认真贯彻教学原则，有利于正确处理教学过程中的各种⽭盾和教与学的关系，促进教学质量的提⾼。

　　美术教学法是教师根据美术教学原则为完成教学任务所采⽤的⼯作⽅法，是实现教学⽬的的⽅式和⼿段。当然，教学⽅法本⾝⼜是随着教学实践的深⼊和发展⽽不断变化和发展的，所谓“教学有法⽽⽆定法”，就是这个道理。教的⽅法⼜是教学活动的主导⽅⾯，这进⼀步说明正确选择教学⽅法对于完成预定之教学任务是⼗分重要的。因此，教师应认真研究和正确选择美术教学⽅法。

　　中学美术课教学⽅法很多，但根据《中学美术教学⼤纲》精神的要求和笔者长期从事美术教学的经验体会，最常⽤⽽且⾏之有效的⽅法，⼤致有如下⼏种。

　　（⼀）讲授法。

　　这是⼀种由教师⽤⽣动的语⾔向学⽣传授知识的⽅法，即主要是教师讲学⽣听的⽅法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。⼀般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采⽤讲授法。⽤这种⽅法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率⾼，照顾⾯宽。但其缺点是容易使学⽣处于被动状态，缺乏感性知识，如⽆法解决怎样画等问题。鉴于这种情况，使⽤这种⽅法教学时，应该注意下述情况：

　　（１）对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学⽣⼀个合符逻辑的完整的概念。如中国⼈把描绘⼤⾃然为主的作品称之为“⼭⽔画”⽽不叫“风景画”，学⽣肯定会问⼀个“为什么？”这个问题可以从两个⽅⾯去讲：

　　⼀是从中国⼈的情感习惯去讲，在通常情况下，“⼭⽔”、“⼭河”、“江⼭”、“河⼭”是“祖国”的同意词或同义语，因此⼭⽔画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映；

　　⼆是⼭⽔画的画家经过拟⼈化加⼯处理了的作品，它是画家艺术修养的表现。⽽风景画属西画的称谓，它是写实性作品，是⾃然的客观表现。经过分析和⽐较，就可以得出结论：中国“⼭⽔画”不能叫

作“风景画”。

　　（２）语⾔的形式要符合语法，要清晰、准确、精炼，要通俗易懂，要形象⽣动，要富有感染⼒。　　（３）要善于组织学⽣听讲，所述问题能引进学⽣的思维共鸣，要善于洞察学⽣的反映，及时调整讲授的内容，变换讲授的⽅式。

　　（４）可以借助板书、板画或⽰范图等直观教具，以加深学⽣的印象，达到帮助理解的⽬的。

　　（⼆）演⽰法。

　　演⽰法是为了配合讲课和练习，通过操作性的⽰范表演，使学⽣增加感性知识，加深印象，明了作画（或其它美术作品制作）的⽅法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采⽤的主要⽅法之⼀。这种⽅法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演⽰；按作画步骤要求学⽣跟随教师⼀起进⾏的同步性⽰范；有意识地找准难点作局部演⽰。

　　运⽤这种⽅法，应该做到：

　　（１）演⽰的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基

础；“练”是“讲”的深化，是所学知识的表现、运⽤和实践。

　　（２）课堂演⽰要做的简明扼要，要图象清晰、准确、⽣动熟练，并能使全体学⽣都能看到、看清。

　　（３）为节省时间，有些⽰范可以在课前先制成⽑坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演⽰。

　　（三）练习法。

　　练习法是学⽣在⽼师的指导下将所学知识运⽤于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能⼒之⽬的的⼀种⽅法。这是中学美术教学活动中最主要的教学⽅法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、⼯具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。按新编教材的要求，它在整个初中的教学活动中要占８０％以上份量。所以，采⽤这种⽅法，要求特别讲究：

　　（１）要有明确的⽬的要求，并且⽬的要求恰当，引起学⽣在⼼理上形成共鸣；还要注意组织教学，以便提⾼学⽣练习的⾃觉性和积极性。切忌盲⽬性和单纯的为练习⽽练习的作法。

　　（２）应注意指导和检查学⽣掌握练习的⽅法、步骤的情况；要科学合理地分配作业练习的时间。　　（３）教师对学⽣练习中存在的问题及优缺点应予及时总结，肯定成绩纠正错误，可以个别问题单独讲，普遍问题集中统⼀讲。

　　（四）谈话法。

　　谈话法是通过同学⽣互相交谈来进⾏教学的⼀种⽅法。包括启发式谈话法、提问式谈话法和指导式谈话法。这种⽅法有利于启迪学⽣思考，激发学⽣积极思维和师⽣双⽅在教学过程中信息的积极反锁。但谈话法的缺点是意见容易分散，不易控制，运⽤不好还容易使所传授知识⽀离破碎。因此，运⽤谈话法应做到：

　　（１）教师要有充分的准备，提问的⽬的要明确，要带有启发性，并且难易得当，要切合学⽣的年龄特征、兴趣爱好和知识⽔平，还要注意对学⽣回答问题可能出现的⿇烦情况要有充⾜的预计，并为此还要准备好正确的答案。

　　（２）对此法的运⽤要带有启发性，所提问题要构成前后连贯，层层深⼊、逐步引向结论的问题系列，还应讲究谈话技巧，要⾯向全体学⽣。

　　（３）提问要注意让学⽣有充分的⼼理准备，不应搞突然袭击，⽽且谈话的形式要活泼多样。

　　（４）对学⽣回答的问题，正确与否，教师均应有明确的表⽰，要⿎励他们敞开思路，⼤胆发⾔，错了也不宜过多批评。

　　（五）参观法。

　　参观法是丰富学⽣的感性知识、扩⼤视野，使教学同实际⽣活相联系并从中受到实际教育的⼀种⽅法。其内容有参观书画摄影展览、作业观摩展览、还有历史⽂物、名胜古迹、建筑物体、⾃然风景、动物花卉等。这是进⾏爱国主义、⾰命传统和热爱⽣活教育的⼀种较好的教学形式。

　　采⽤这种教学⽅法时，应注意下列要求：

　　（１）教师对参观的内容要有⾜够的了解，对其参观活动要有充分的准备，并有明确的⽬的。

　　（２）要有严格的组织纪律规定，切不可放任⾃流。

　　（３）应启发学⽣积极思维，让学⽣充分发表意见和看法，认真讨论，结束时教师要认真总结。　　上述教学⽅法具体怎么选择，可以根据教学的内容、⽬的、任务，以及学⽣的年龄特征、知识⽔平灵活选择运⽤；还可依据课型，有时仅⽤⼀种⽅法即可，⽽有时两种甚⾄三种联⽤。

　　总之，中学美术教学的特点决定了美术教学的原则，其特点和原则⼜确⽴了符合美术教学规律的⽅法，作为中学美术教师，只有按照科学规律办事，实事求是，遵循中学美术教学的原则，灵活机动地选择最佳之教学⽅法，切实上好每⼀堂课，⽅能实现教学⽬标，完成教学任务。

　　美术教学反思篇5

　　要适时适度的激励与表扬孩⼦。赞扬可以提⾼⼈的⾃信⼼，有利于意志的锻炼。特别是对孩⼦，要留意他们在美术学习中通过努⼒表现出来的点滴进步，及时的给予肯定和赞扬。温存的微笑、亲切的抚摸、友好的合作，对于孩⼦都是⼀种⿎舞。当孩⼦画的不成功时，更应该帮他分析道理，找出问题所在，并明确表⽰相信他有画好的能⼒，切不可说“我就知道你什么也画不好”之类的丧⽓话，这只会使孩⼦的⾃信⼼进⼀步受挫，直⾄最终失去信⼼。赞扬孩⼦是为了⿎励孩⼦，能让孩⼦增加⾃信，充分发挥⾃⼰的能⼒。在这⾥要注意，当观察孩⼦真正有进步时，再加以称赞和表扬。

　　不要以为只⼀味的赞美就没有问题，⽽要视情形对孩⼦赞美才对。如有的⽼师看到孩⼦画了⼀张画，就说“哇，画的真好，如果拿去⽐赛，⼀定会得冠军呢！”其实根本不知道孩⼦画的是什么。⽽且每次都说⼀些赞扬的话，成为⼀种习惯。对孩⼦⽽⾔，这些称赞或是已成了⼀种冷漠的评价，使孩⼦不屑⼀顾，失去了它的真正效果；或是令孩⼦沾沾⾃喜，看不清⾃⼰的真实⽔平，阻碍学习的进步。所以，我觉得⽼师夸赞孩⼦时应谨慎，适时、适度，从⽽达到预期的效果。

　　美术教学反思篇6

　　童年是三年级的美术课，引导学⽣欣赏感受不同时期的以童年为表现主题的作品，说出⾃⼰的童年往事，感受童年的欢乐与幸福。本课教学⽐较圆满地完成了教学任务，但也存在着不⾜，现就其本课的亮点与不⾜加以说明如下：

　　1、巧设悬念，激发求知。

　　悬念作为⼀种学习⼼理机制是由学⽣对新学知识未完成感和不满⾜感⽽产⽣的，所以课堂教学中教师要根据学⽣的这种⼼理特点和教材具体内容，恰当设置悬念。在导⼊环节，我⾸先播放动画

MTV《童年》让学⽣聆听这⾸歌曲的同时，思考歌曲的主题，以此来激活学⽣的好奇⼼，激发求知

欲，进⽽很⾃然地引出课题。

　　2、创设情境　激发表演

　　根据教学内容和⼉童年龄特点创设情境，使⼉童不知不觉中进⼊⾓⾊，体验情境。利⽤表演既能活跃课堂⽓氛⼜能触动学⽣的感觉，使学⽣由⼀种艺术的感觉转化为另⼀种艺术的感觉，从⽽激发学⽣的学习兴趣，提⾼美术课堂教学的效果。在引导学⽣说出⾃⼰的童年往事，促进学⽣间的交流这⼀环节时，我播放了学⽣童年照⽚，为学⽣创设⼀个轻松愉快的情境，.学⽣的兴致极⾼，积极踊跃引发内⼼深处的往事。这样⼤家在轻松愉快的氛围⾥很快促进彼此间的交流。同时学⽣们的精彩讲述，也构成了⼀幅姿态各异⼜统⼀和谐的童趣⼗⾜的画⾯。

　　3、不⾜：

　　学⽣的⼝语表达能⼒有待提⾼。在讲述⾃⼰的童年往事这⼀环节，应该说学⽣讲述的内容是⾮常不错的，只在介绍时的⼝语表达上有些⽋缺，有些同学不能有简捷明快的语⾔准确地表述⾃⼰的意图。在⽇后的教学我要双管齐下，培养学⽣的绘画技巧的同时，也要积极地训练学⽣的⼝语表达能⼒。让学⽣做到能绘能⾔。

　　教学是⼀门艺术，只有努⼒将轻松、愉快、和谐融于教学⽂化全过程，才能解放孩⼦的全⾝⼼，使学情绪愉快，兴趣浓厚，思维活跃，乐学好学，真正成为学习的主⼈。